【背景链接】

　　两年前，10岁的“忧郁弟”因翻唱一首成人歌曲爆红网络。之所以被称为“忧郁弟”，是因为这个小男孩演唱陈奕迅的《好久不见》，唱到动情处，眼神忧郁，表情纠结，瞬间走红网络。是这个小男孩娱乐了社会，还是社会愚弄了他？是没有他喜欢唱的儿歌，还是社会不给他唱儿歌的舞台？

　　四五十岁的人，大都记得儿时唱过的歌谣。“找啊、找啊、找朋友……”“丢手绢，丢手绢……”“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪……”这些令人难忘的儿歌和童谣，承载着四五十岁那代人幸福的回忆。二三十岁的人，大都还可以哼出“我们的田野”“同一首歌”等歌谣。如今，又有多少人能说出当下孩子们喜欢传唱的童谣？相反，现在很多儿童喜欢唱成人歌曲，甚至唱灰色儿歌。这是一个令当今社会深思的问题。

　　“童声里的中国”系列活动获得了中宣部、教育部、文化部等部门支持，很多著名教育家、文艺家也不遗余力地为之鼓与呼。活动举办6届以来，先后收到来自全国近五万件作品。然而，令人遗憾的是，截至目前，依然没能从五万件参选作品中产生哪怕一件让孩子们爱唱，乃至在全国流行的儿童文艺作品。

　　【问题概述】

　　在信息传播速度极快的社会，孩子对于外界信息的接受能力也极强，孩子对于歌曲喜欢的要求也更加丰富，他们更加注重歌曲是否好听、是否有特点、是否易学、是否符合时代。相比于物质财富比较困乏的时代，孩子的选择性更强，如若没有更好的儿童歌谣占据孩子的心中，一些社会歌曲和灰色童谣必将影响广大儿童。

　　新时期的儿童生活多元化，孩子们的视野十分广阔，一两首歌曲就能“唱出一个时代”的时代已经过去了；孩子们到底喜欢什么样的歌曲？某校音乐老师对50个孩子进行了一次“问卷调查”。每人一张纸，回答两个问题：最喜欢的歌曲是什么？最喜欢的儿歌是什么？孩子们对儿歌的要求五花八门：希望多些比较狂野的儿歌；好儿歌要含蓄不失诗意，疯狂不失内涵；要有动感，听着就能让人不由自主地跳起来……

　　【原因分析】

　　1. 好儿歌难产，孩子过早“催熟”。

　　断言连一首新儿歌都没有定然失之偏颇，但能让孩子们记得住、唱得开的新儿歌，目前的确不多。《让我们荡起双桨》《歌声与微笑》……这些脍炙人口的儿歌感染了一代又一代人，成为传唱的经典。而如今，随着选秀节目的风行和一些流行歌曲的蹿红，连歌词大意都不能准确理解的小学生们在“耳濡目染”之下，很快就变身为成人歌曲的忠实粉丝，显然被过早地“催熟”。

　　2. 好儿歌难出，灰色童谣占据孩子。

　　对孩子而言，儿歌具有潜移默化的熏陶和教育作用，影响是长远甚至是终身的，优秀儿歌更是孩子们健康成长不可或缺的一部分。在好儿歌难产难觅之时，一些经过翻唱的灰色儿歌却大行其道。“太阳当空照，骷髅对我笑。小鸟说，早早早，你为什么背着炸药包……”一段时间以来，这些灰色儿歌在小学生中间特别流行。不长粮食，必生稗草。没有好的儿歌，“灰色”童谣就可能占据孩子们纯洁的内心。

　　3. 好儿歌难传，面临传唱困境。

　　这种担忧并非现在才有。2006年，由江苏省南通市通州区政府发起的“童声里的中国”少儿艺术活动，全力开展童谣、童歌的创作、推广等活动，旨在从孩子抓起，培养社会主义核心价值观。这一活动虽然被评为江苏省未成年人思想道德活动“十大品牌”，中央文明委也将这一活动列为工作要点，但推行至今，仍然面临创作后继乏人、创作的儿歌难被传唱等困境。

　　4. 关门创作，难以捕捉新时代声音。

　　新童谣、新儿歌的歌词和曲调，大多差强人意，所以只有在举办活动的时候为比赛而唱，活动结束孩子们就基本不唱了。举办这么多年童声里的歌声，还真没有一首新儿歌是因真正被唱响而流行的。今年活动中挑选出的10首优秀儿歌，作词作曲基本都是老年人，流行音乐人基本不参与。老同志无法理解当下孩子的所思所想，依旧习惯以传统说教的方式创作。

　　5. 商业利益，阻碍儿歌发展。

　　在分析历年收集的作品时，“童声里的中国”活动发起人发现，儿歌创作领域的工作者往往并不是一线词曲作者，且活动推广也缺少具有影响力的平台。究其根本，商业利益是儿歌发展的最大阻碍。儿歌创作成名难、市场盈利难，新儿歌创作推广工作举步维艰。

　　【解决措施】

　　1. 儿歌内容多元化。

　　著名词曲作家付林认为，目前的儿歌形式和内容都太过单一，需要吸纳时代的和时尚的元素。“要在唱红一首新儿歌上下工夫，词、曲、编配都要时尚化、可流行。”白发苍苍的儿童文学作家樊发稼则大声疾呼：“儿歌绝不是‘小儿科’，要舍得投入，因为运用儿歌这种艺术形式，培养‘中国梦’接班人，具有重大的现实意义和长远的战略意义。”

　　2. 儿歌特色具有时代性。

　　年轻词曲作者彭野创作的《爱我你就抱抱我》，因为充满童趣且具有强烈的时代感，歌曲一经播出就很快走红。新时代的儿歌应该以现代儿童生活为主旋律，创作出符合儿童心理和儿童生活接地气的词，杜绝一味的说教和单一的政治性。

　　3. 儿歌创作者年轻化。

　　儿歌的创作者最好是哥哥姐姐辈的，最多是父母一辈的；到爷爷辈的，就很难创作出接地气的儿歌了。致力于儿童的创作需要鼓励当下年轻的词曲作者多参与，他们的生活经历能够更细微地洞察时代的最强音，对年轻人来说也是一件有意义的事情。

　　4. 儿歌宣传广泛化。

　　《爱我你就抱抱我》之所以迅速在孩子间走红，除歌曲本身优秀之外，还借助了央视春晚这一强大平台。尽管各地都强调重视文化产业，但针对儿童的文化创意产业，需要各地更加重视，新儿歌的推广如果能够得到从中央到地方的大力推广，得到从广场阿姨到专业人士的大力推广和宣传，那么传唱在儿童中间的一定是更多符合儿童心理的歌声。

　　5. 儿歌事业公益化。

　　参与儿歌的创作和推广事业对于大多数人来说更需要一颗公益的心。“凡事围着金钱转，社会就要出问题。”中国音乐家协会副主席徐沛东说，“现在的儿童美育处于风雨飘摇的处境，我们音乐界要好好思考为孩子们奉献什么的问题。”作为音乐人，更应从社会发展角度来思考儿童的未来，致力于创作和推广一些能够贴合儿童实际，能够对儿童生活产生良好德育和美育的儿歌，这不仅关系着儿童的健康发展，更加决定着中国的未来。

　　对于每一个普通人来说，在成长的每个阶段我们几乎都需要音乐来为生活增添色彩，在时代不断向前的今天，年轻的音乐人更需要停下脚步感受孩子的心理，关注孩子的音乐，唱响儿歌，为当代孩子留下属于他们的童年。